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我与改革开放同龄 人物:傅姝
职业:广州芭蕾舞团首席演员
我是个芭蕾舞演员,10岁开始与芭蕾舞结缘,很高兴参与了芭蕾舞在改革开放之后的成长历程:最开始还是个冷门舞蹈,一点一点为大家接受,到逐渐引起关注,并为观众所喜爱。
我4岁开始学舞,上的是少年宫的舞蹈培训班,当时跳的是儿童舞。在80年代,少年宫的艺术培训是没有芭蕾舞这项的。甚至到我10岁时,也即1989年,我去报考上海舞蹈学校,少年宫的老师建议我报芭蕾舞方向,我却连芭蕾舞跳的是什么都搞不清楚。当时,电视上绝少看到芭蕾舞表演,很多人连芭蕾舞这个词都没听过呢。我父母听从了老师的建议,他们对芭蕾舞最粗浅的认识便是——芭蕾舞属于高雅艺术,将来可以有出国演出机会。
报考时一群小孩都没学过芭蕾舞,跳得怎么样不是选拔重点,倒是身体条件要求高,必须是手长脚长脑袋小,有“开度”和“脚背”。考试很难的,招60人,有6000多小孩报名,真是百里挑一啊。我幸运考上,开始了7年的芭蕾舞专业学习,到1996年毕业,分配到上海芭蕾舞团,成为一名专业演员。在舞蹈学校时,我们就经常出外演出,工作后全国巡演的机会更多了。在90年代初,观众说起芭蕾舞只知道《天鹅湖》,另外就只剩以前革命样板戏的《白毛女》和《红色娘子军》了,其他大量的西方经典剧目大家闻所未闻。因此,我们跳得最多的是《白毛女》,排的戏目比较有限。
2002年,我来到广州芭蕾舞团。这个年轻的院团最吸引我之处在于它实行全员聘任制,而不是吃大锅饭。在这种灵活的体制下,团队的业务水平可以得到快速提升,排的剧目很多,锻炼演员的机会也很多。大家都知道芭蕾舞演员的艺术生涯很短暂,这个残酷的职业特点促使大家千方百计缩短成长期,你越早成为一名成熟演员,艺术生命会越辉煌。广州芭蕾舞团让我飞跃进步,到2007年,我从主要演员晋升为首席。
这个过程里,我眼看着中国观众欣赏和接受芭蕾舞的能力迅速提高,这和经济的大发展是密不可分的。尤其是近几年,演出市场里开始产生“专业观众”,他们不仅知道许许多多芭蕾舞的中外剧目,也知道哪个演员哪里跳得好,鉴赏能力和西方观众已很紧接。优秀的芭蕾舞演员,拥有自己的“粉丝群”,我也有这种固定的粉丝,他们会专门去给我捧场,是促进我艺术进步的动力。
代表着广州芭蕾舞团,我曾经出访美国、俄罗斯、日本、澳大利亚和英国、加拿大、法国等国家。我很庆幸向西方观众推介我们中国芭蕾舞艺术,我们的表演经常带给他们惊喜,争相说:哇,没想到中国也有这么棒的芭蕾舞!每到这种时候,我都会很骄傲,排戏的辛酸和汗水迅速抛到脑后了。
芭蕾舞艺术在中国的发展进步,当然是改革开放的成果之一。过去30年,我们不光是经济实力大跃进,文化实力也步步攀升。我真的很高兴能作为芭蕾舞艺术发展中的一个传承者,为后来者铺路,希望芭蕾舞在中国能越来越好! |
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