詹妮弗·穆勒现代舞蹈:理念很东方 表演很现代

蒂芬妮

詹妮弗·穆勒现代舞蹈:理念很东方 表演很现代

舞者展示穆勒舞蹈技术

      带有中国画神韵的斑斑墨迹、色彩朦胧的蜡染效果、天幕上水汪汪的大眼睛……这些令人为之动容的新奇画面不是电影特技，而是即将于12月13-14日出现在国家大剧院舞台上的舞蹈场景。美国纽约詹妮弗·穆勒现代舞蹈团即将上演的《人与自然》和《激情与诺言》两台舞蹈因其“年轻、性感、好看、好懂”的特点而分外吸引人们的眼球。

　　12月12日下午，詹妮弗·穆勒现代舞蹈团将新闻发布会的现场搬到了国家大剧院戏剧场的舞台上。已经年逾七旬的现代舞编导大师詹妮弗·穆勒亲临现场，舞蹈团成员表演了即将上演的精彩剧目，穆勒女士在一旁做着详细而生动的讲解。

　　一位大师：詹妮弗·穆勒首度率团来华

詹妮弗·穆勒现场讲解

      “我3岁开始跳舞、7岁就编了自己的第一个舞蹈……”詹妮弗·穆勒的名字从始至终与舞蹈紧紧地联系在一起。15岁进入玛莎·葛兰姆现代舞团学习， 18岁加入霍塞·林蒙舞团成为正式舞蹈演员，并在那里工作了九年，美国三大主流现代舞技巧之一的林蒙技巧所具有的流畅性和起伏动感在穆勒的编舞中呈现的淋漓尽致。詹妮弗·穆勒在舞蹈界德高望重，她被推选为“世界艺术委员会”的组建成员，与六大艺术领域的三十名艺术家齐名。由她一手创办的詹妮弗·穆勒现代舞蹈团至今已有30余年的历史，曾经创下在4个大洲38个国家演出的惊人纪录，创作了90余部作品，奠定了其在国际上充满活力的艺术形象。

　　著名现代舞蹈家曹诚渊回忆起自己初次看到穆勒舞蹈时的感受这样回忆：“当时所受到的震撼，让我莫名其妙，看完演出后，心里像有一团火，只是想着有机会站在舞台上，跟着这班舞者一起，随着心头的起伏感受而起舞。穆勒的舞蹈是我现代舞的洗礼仪式。”

　　詹妮弗·穆勒是传统的继承者，同时也是现代的开拓者，她说：“老师们教给了我非常具有戏剧性传统的舞蹈，这些传统每一天都会重新回到我的身上，至今对我仍然具有影响。同时我要发展舞蹈这门艺术，不仅关心那些古代的故事，还要反应现代人生活的现状，让舞蹈永远有鲜活的生命。”詹妮弗·穆勒的作品被认为是“感性的、极有灵感的、易懂的、热情的、气势磅礴的”。她说：“舞蹈占据了我的整个生命，舞蹈给人类带来勇气，表达言语所无法表达的情感，舞蹈是人类的第一语言！”聊聊数语便勾勒出一位舞蹈大师对艺术的执着与对生命的热爱。

花朵

两台舞蹈：《人与自然》、《激情与诺言》带来另类震撼

　　此次詹妮弗·穆勒现代舞蹈团即将在国家大剧院上演的两台演出6个剧目均是创作于21世纪的最新力作，标志着现代舞的全新思考与探索。

在12月13日的《人与自然》中，舞蹈与影像的结合浑然天成。其中《花朵》运用了著名女摄影师芭芭拉·博德尼克的摄影作品，在舞台前的纱幕上，硕大的菊花剪影被逐一分解成中国画效果的斑斑墨迹，身穿宽松衣裤的舞者们在半透明的花朵背后起舞，被变幻莫测的灯光渐渐地染成了果绿色和鲜红色。《岛屿》的灵感则来自摄影师罗伯托·迪泰斯科拍摄的萨布尔岛上的野马，那些马匹来自失事的船只，它们在岛上自由的繁衍生息，这个舞蹈表现了穆勒对那种没有人类介入、没有外界干扰的生活的向往，但穆勒也说：“这些马儿获得自由，但同时又被岛屿限制，无法再去其他地方，陷入了另一种禁锢。”《动量》是为庆祝舞团30周年而创作的标志性作品，相同的节奏主题被不同肤色，不同民族的舞者们加以演绎，配合迪斯科、RAP等音乐，产生了精彩纷呈、截然不同的质感。穆勒表示，这个舞蹈是要向她在纽约生活的日子致敬，因为在那里生活需要勇气和奋斗。

岛屿

      12月14日的另一台舞蹈《激情与诺言》则有着完全不同的亮点。其中的《边缘》属于“跳观念”的现代舞，意在表现人们面临重大挑战与未知世界时出现的恐惧、彷徨、意志与果断，给人以坚持的勇气；而《反弹》则是一个“跳能量”的作品，舞者们轮番向竖立在舞台一侧的弹力网发起冲击，表现了即使屡屡失败也绝不退缩的勇气和能量，穆勒女士介绍：“这个舞蹈在一开始表现了年轻人的活力和憧憬。但中间有一个转折点，舞者开始呈现一种挫败感，有人尝试控制别人，有人受到压制，最后你会看到，人们能够找到一种方式去克服这种挫败感。这支舞表达了人类的韧性，是对人性的细腻思考。”最为引人注目的是穆勒于2008年编导的新作《咏叹调》将在此次演出中进行亚洲首演，这个舞蹈将莫扎特的音乐运用到舞蹈当中，进行了全新的探索。

边缘

三大看点：中国情结、亚洲首演、特制弹力网

　　中国情结始终贯穿在詹妮弗·穆勒的编舞之中。“我与东方有着不解之缘，”穆勒如是说，“ 我研究东方的文化，读《道德经》和《易经》，我每天早上练气功，连我的医生都是一位中医，除了不会说中文，我已和中国人没有什么差别……中国文化是我舞蹈的核心理念，是我的舞团的发展基础！”在此次的演出中我们也能够看到中国元素的体现，如即将上演的舞蹈《花朵》的灵感便是来自中国的24节气，表现了生命的巡回往复，相信现代舞中的中国色彩与会让北京观众倍感亲切与新奇。

       在6个精彩绝伦的舞蹈作品中，即将进行亚洲首演的《咏叹调》分外引人注目。《咏叹调》中的7段音乐分别选自莫扎特的经典歌剧《唐璜》、《魔笛》和《费加罗的婚礼》中的咏叹调、二重唱、三重唱，舞者们与音乐互相缠绕、旋转，融为一体，创造出独特的动感与美感。据了解，这种编排的形式在舞蹈界也属首创之举。穆勒说：“我在朱丽亚音乐学院时听了太多古典音乐，很多年都不想再用它来创作，但是最近我听了一段莫扎特的咏叹调后，感觉这音乐如此了不起，它打动了我，所以决定用古典音乐来编创新的舞蹈。”

咏叹调

　  在舞蹈《反弹》中弹力网是一个核心道具，舞蹈通过演员们向弹力网发起的冲击表现人类的勇气。值得一提的是，此次演出中使用的弹力网是由国家大剧院为詹妮弗·穆勒现代舞蹈团特意准备的。该弹力网高2.9米9，宽3.4米，使用高质量的弹力布制作，外围由三英寸厚的金属管焊接而成，能够在数名演员同时发起冲击时依然保持稳定，并充分考虑到了演员的安全问题。演员们们通过向弹力网冲撞、跳跃所传达的的能量将让现场观众感受到前所未有的震撼。

反弹

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詹妮弗-穆勒现代舞蹈团“描绘”中国山水画

　　用美式舞蹈语汇，描述中国山水画会是什么效果？昨晚，美国纽约詹妮弗·穆勒现代舞蹈团带来的《人与自然》给北京观众展示了舞者对中国画不一样的理解。

　　昨晚的演出是这个舞团在中国的首次亮相。在《人与自然》的主题演出中，他们带来了舞蹈《花朵》。

　　运用了著名女摄影师芭芭拉·博德尼克的摄影作品，在舞台前的纱幕上，硕大的菊花剪影被逐一分解成中国画效果的斑斑墨迹，身穿宽松衣裤的舞者们在半透明的花朵背后起舞，被变幻莫测的灯光渐渐地染成了果绿色和鲜红色。而《岛屿》的灵感同样来自一幅摄影作品，舞者通过肢体来模拟野马的生存状态。此后舞者们还带来了一支非常自由动感的作品《动量》。绝妙的配乐配合着舞者们热情的肢体语言让剧院变得像一个大舞场，观众在座位上也忍不住跟着节奏摇摆。

　　今晚，詹妮弗·穆勒现代舞蹈团还将在国家大剧院上演另一台舞蹈《激情与诺言》。据穆勒介绍，今晚的演出将带来一支特别的舞蹈《反弹》。舞者们轮番向竖立在舞台一侧的弹力网发起冲击，表现了即使屡屡失败也决不退缩的勇气和能量，穆勒女士介绍：“这个舞蹈在一开始表现了年轻人的活力和憧憬。但中间有一个转折点，舞者开始呈现一种挫败感，有人尝试控制别人，有人受到压制。最后你会看到，人们能够找到一种方式去克服这种挫败感。这支舞表达了人类的韧性，是对人性的细腻思考。”最为引人注目的是穆勒于2008年编导的新作《咏叹调》将在此次演出中进行亚洲首演，这个舞蹈将莫扎特的音乐运用到舞蹈当中，进行了全新的探索。

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现代舞编导大师穆勒现身北舞:我与太极殊途同归
大剧院演出未登台 舞院交流先进行

《人与自然》

《人与自然》

《激情与诺言》

詹妮弗·穆勒《激情与诺言》

　“穆勒女士毕业于朱丽亚音乐学院舞蹈系，同时也在那里担任老师！”主持人的开场白还没说完，台下的掌声编此起彼伏的响起。“我3岁开始跳舞、7岁就编了自己的第一个舞蹈……”詹妮弗·穆勒话音未落，台下立刻又爆发了一轮疯狂的掌声和欢呼。12月10日晚，刚刚到达北京的穆勒女士没能顾得上休息，便匆匆来到北京舞蹈学院，举办了一场交流讲座活动，将天马行空的想象力与充满活力的青春激情带给了舞院的莘莘学子。让人对即将于12月13日、14日在国家大剧院上演的《人与自然》、《激情与诺言》两台演出充满了期待。

　　“舞蹈是人类的第一语言”

　　“来到中国与你们交流是我的一个梦想……”穆勒落座后首先表达了自己的激动之情，“舞蹈占据了我的整个生命，在我脑海中始终有这样一个图景，在原始社会，外面下着大雪，山洞里点着火，人们在周围起舞，表达对生命的体验、对未知生活的探索。舞蹈给人类带来勇气，舞蹈表达言语所无法表达的情感，舞蹈是人类的第一语言！”聊聊数语便勾勒出一位舞蹈大师对艺术的执着与对生命的热爱。

　　詹妮弗·穆勒在舞蹈界德高望重，被推选为“世界艺术委员会”的组建成员，与六大艺术领域的三十名艺术家齐名。她的作品被认为是“感性的、极有灵感的、易懂的、热情的、气势磅礴的”。至今已有30余年历史的詹妮弗·穆勒现代舞蹈团曾经在4个大洲38个国家演出，这个惊人的纪录奠定了其在国际上充满活力的艺术形象。舞团曾创作过90余部作品，此次来华演出的剧目全部是诞生于21世纪的最新力作。

　　“传统与现代并存，舞蹈永远鲜活”

　　“我非常幸运，能够和众多舞蹈大师合作，我在15岁是进入到玛莎·葛兰姆现代舞团学习，18岁加入何塞·利蒙舞团成为正式舞蹈演员，老师交给了我非常具有戏剧性传统的舞蹈，这些传统每一天都会重新回到我的身上，至今对我仍然具有影响。同时我要发展舞蹈这门艺术，不仅关心那些古代的故事，还要反应现代人生活的现状，让舞蹈永远有鲜活的生命。”

　　在讲座中，穆勒女士还向观众们介绍了创作经历，在最初的日子里，她创作的舞蹈常常没有演出服而只是穿着生活中的服装，同时还运用特殊的道具，将对话、唱歌等形式加入舞蹈，这在现在看来十分平常，但在当时却引起了轩然大波，很多人认为这简直是无法想像、根本不是舞蹈，这都会给她惹来麻烦和非议。但是她却坚持下来，勇于尝试，力求让舞蹈成为她想要的样子。

　　随后，詹妮弗·穆勒畅谈了她多年从事现代舞创作的心得体会，她表示她一直在用热情与不知疲倦的创造力致力于使舞蹈能够被更广泛的人所接受，并进而反映社会。她希望通过让观众参与到舞蹈本身的方法来展示这样的信念——舞蹈团体可以延伸到舞台之外去支持人权并扮演变革催化剂的角色。

　　“无师自通，我与太极殊途同归”

　　詹妮弗·穆勒与中国有着不解之缘，她多年潜心研究中国哲学，尤其是道家文化，把道家的太极运动融合在她的舞蹈创作中，获得许多国际舞蹈评论的赞誉，即将上演的舞蹈《花朵》的灵感即来自中国的24节气，表现了生命的巡回往复。

　　“我与东方有着不解之缘，当初随何塞·利蒙舞团来亚洲巡演，那时我只有18岁，对一切无所畏惧，那次巡演改变了我的生活，让我与中国结下了不解之缘，回到美国之后，我开始研究东方的文化，《道德经》和《易经》成为我常常研究的书，现在我已经是半个中国人了！我是一个道学的研究者、我是一个佛教信徒，我每天早上练气功，连我的医生都是一位中医，除了不会说中文，我已和中国人没有什么差别……中国文化是我舞蹈的核心理念，是我的舞团的发展基础！”

　　穆勒还在讲座中讲了一个趣闻：穆勒曾经自己开创了一套运用阴阳理念的技术体系，在这之前她并没有系统的学习过气功，但却悟到人类力量的源泉是丹田，运用丹田力量表演的舞蹈迷人、漂亮。有一次，她去讲一堂大师课，开始前她走进了另一个教室，那里正在教授太极，她立刻惊叹道：“这不就是我所发明的那套技术吗？这太奇妙了！”

　　詹妮弗·穆勒现代舞团所彰显的青春活力让台下的舞院学子异常欣喜，教室一时间成为了中外舞者思想碰撞交流的场所，学子们争相举手提问，主持人不得不一再强调“这是最后一个问题”。讲座结束后还有不少学生围在穆勒女士身边，与她交流、探讨。詹妮弗·穆勒表示她欣赏中国舞院学生提问的专业水准与深度，希望今后能有进一步的交流。一位舞院学生在讲座结束后对记者说：“一个半小时的讲座感觉一下子就结束了，我非常期待约詹妮弗·穆勒现代舞团的演出。”