俄罗斯摄影师马克· 奥利奇（Mark Olich） 芭蕾舞者的纯情

青藤

Mark Olich

　　出生于1974年，学习绘画出身，后转入摄影领域，完成了两部具有代表性的摄影作品《剧场速写》和《幕后芭蕾》，作品均以描写芭蕾舞为主，在世界范围内产生了很大的影响，作品被多家机构和个人收藏。

　　俄罗斯摄影师马克· 奥利奇（Mark Olich）的故乡圣彼得堡是俄罗斯芭蕾舞的摇篮。俄罗斯芭蕾算得上是世界上最夺目的艺术瑰宝之一，圣彼得堡独特的芭蕾风格反映出了这个城市的独特魅力。在圣彼得堡芭蕾舞演员的舞蹈中，形体的和谐像“水城”的河流般柔软而富有韧性。芭蕾舞将这个“北方之都”诗一般的美景以及有着清傲气质和高贵血统的艺术家神奇地融合在一起。

　　早在前苏联时期，马琳斯基剧院的基洛夫芭蕾舞团就因其将传统和创新成功地结合而闻名于世。这个来自圣彼得堡的芭蕾舞团在纪律上也进行军事化管理：没有任何军事操练能像这些天鹅的复杂的造型那样准确无误。每个芭蕾舞者都能做出其他人的舞蹈动作，他们上半身的舞蹈动作能做到一模一样。这为他们幕后的受训生活添加了传奇色彩。

　　马琳斯基剧院的俄罗斯芭蕾舞者们，在舞台的灯光下绽放，舞者的一颦一笑都如此典雅别致，身上洒落的余晖都能吟唱出柴科夫斯基的乐章。马克· 奥利奇的灵感来源于这个传奇的马琳斯基剧院的芭蕾舞者，他用自己的摄影语言创作出了一系列耀眼的芭蕾舞精灵的相片。


　　从奥利奇的《剧场速写》和《幕后芭蕾》等系列作品中，舞者们熬夜苦练的情景，或是排练与中场休息时的镜头，向我们透露了那些童话中走出的女孩们的幕后故事，甚至还有些隐藏其后的秘密。摄影师的画面注重形式感，将芭蕾舞的美好不遗余力地渲染到极点，而那些背后的辛酸与汗水，只有在一个个完美的瞬间中自我揣度了。因为正是这些舞者们完美的表演和团队的和谐使得芭蕾舞剧成为最荣耀的经历。

　　奥利奇的摄影作品中以跳芭蕾的女孩为主要拍摄对象，同时作为一名画家的他，将画面与油画作品相融合，使得真实影像犹如艺术沙龙照般柔美。他将纪实影像拍得如梦如幻，对剧场光线的纯熟运用，对周围环境的熟悉，使得他的每一幅作品无论从构图、角度还是光线，都那么精确细腻又浑然天成。宛若摄影师悉心安排下的一次偶遇，或是画家笔下的唯美瞬间。对芭蕾舞蹈者而言，他们的荣誉远比华美的外表重要。